Cette « Magie lente », présentée sur la scène de ce petit théâtre parisien, est celle de la psychanalyse. Si l’expression est empruntée à Freud, il ne s’agit pas ici de théorie, mais d’un récit fictif, la narration d’un cas, celui de M. Louvier. Ce dernier, diagnostiqué schizophrène pendant dix ans, a décidé de consulter un nouveau psychiatre. Lequel, persuadé d’emblée que ce diagnostic est erroné, va user de la magie lente du processus psychanalytique pour que son patient se réapproprie peu à peu avec ses propres mots son histoire familiale et son terrible secret. Grâce au texte sans concession et remarquablement construit de Denis Lachaud et l’interprétation à la fois sobre, intense et juste de Benoit Giros, seul en scène, le spectateur est embarqué lui aussi progressivement dans ce difficile parcours à la découverte de soi. Lire la suite
Depuis l’arrivée de Thomas Pesquet à bord de la Station Spatiale Internationale (ISS) en novembre 2016, on attendait cette concrétisation de la « poésie spatiale » élaborée par le plasticien et poète Eduardo Kac dans le cadre de sa résidence au sein de de l’Observatoire de l’Espace – le Laboratoire arts-sciences du CNES. C’est le 18 février 2017 que, en suivant le protocole défini par l’artiste, le spationaute a réalisé ce « Télescope Intérieur », première performance artistique et poétique dans l’espace. Le film de la performance et un documentaire relatant la genèse de ce projet de coopération inédite seront présentés en avant-première lors de SIDÉRATION, le festival des imaginaires spatiaux organisé par l’Observatoire de l’Espace et qui se tiendra du 24 au 26 mars au siège parisien du CNES. Lire la suite
Après « Passion simple » en 2013, Jeanne Champagne met en scène « Les Années ». Dans ce livre publié en 2008, Annie Ernaux se raconte et nous raconte, des années 1940 aux années 2000, dans une sorte d’autobiographie qu’elle même qualifie d’ « impersonnelle ». Car si elle ne cesse de puiser dans sa vie la matière de son écriture, c’est pour l’inscrire dans une réalité plus vaste – sociale, politique, culturelle. Donner à voir et entendre ce parcours sensible, individuel et collectif, qu’est « Les Années », c’est ce qu’a tenté Jeanne Champagne avec l’adaptation théâtrale du texte. À voir du 15 au 19 novembre 2016 au Théâtre 71 à Malakoff. Lire la suite
… et passe la rampe. Pendant un peu plus d’une heure, le comédien Dominique Touzé fait siens les mots des Confessions de Saint Augustin. À ses côtés le violoncelle de Guillaume Bongiraud accompagne ce fameux récit d’une conversion qui a fait du jeune Berbère intellectuel brillant et libertin un des Pères de l’Eglise chrétienne. À l’origine de ce spectacle, il y a la nouvelle traduction des Confessions par Frédéric Boyer, publiée en 2008 aux éditions P.O.L. sous le titre Aveux.
« Augustin passe aux aveux » est sur la scène parisienne pour quelques jours encore, avant de partir en tournée en province. Lire la suite
C’est à la découverte d’une part méconnue de l’oeuvre du célèbre photojournaliste qu’invite l’exposition « Robert Capa et la couleur » présentée au château de Tours jusqu’au 29 mai 2016. Considéré comme l’un des maîtres de la photographie de guerre en noir et blanc, Robert Capa (1913-1954) a travaillé très régulièrement en couleur après 1941. Les quelque 150 tirages réunis à Tours montrent comment la photographie couleur a renouvelé sa vision, sa sensibilité, ses sujets en même temps que se développait sa collaboration à une nouvelle presse magazine davantage tournée vers le divertissement. Mais la guerre aussi se décline en couleurs, de la seconde guerre mondiale à celle menée par la France en Indochine où il a trouvé la mort en 1954. Lire la suite
Dans ce texte imposant – un millier de pages – l’écrivain autrichien Karl Kraus (1874-1936) livre une vision grinçante et grotesque de la Première Guerre mondiale. Et d’autant plus implacable qu’elle s’appuie sur ce que l’auteur dit avoir vu, lu et entendu… De la même manière que la pièce-fleuve de Karl Kraus emprunte à tous les genres, pour sa mise en scène à la Comédie-Française, David Lescot a mêlé lecture d’extraits de l’oeuvre, dialogues, projection d’images d’archives, chansons et chants lyriques, sur fond d’accompagnement musical interprété au piano sur scène. Ils sont quatre comédiens formidables – Denis Podalydès en tête – à tenir la corde dans tous les registres de ce « grand cabaret de notre temps ». Si la guerre engendre la peur, elle suscite aussi son lot de médiocrité et de bêtise, et si l’on rit, ce qu’on entend au Vieux-Colombier résonne cruellement avec l’actualité.
À voir au jusqu’au 28 février 2016. Lire la suite
